Revoir l'étang des nymphéas... [Jardin de Monet] [Giverny - Normandie]

Retourner à Giverny, juste pour revoir le bassin aux nymphéas, et voir refleurir ces nénuphars chers à Claude Monet ... quel ravissement !

A chaque saison, ce jardin de Monet a son charme, il n'est jamais tout à fait le même ni tout à fait un autre .... D'emblée on sait qu'on est dans le jardin de Monet.

A chaque saison, ses fleurs... palette impressionnante d'iris au printemps, des fleurs qui durent en automne, et en été une touche de couleurs plus chaude apparaît...

Mais le plus impressionnant en été ce sont les nymphéas de toutes les couleurs, qui tapissent le bassin...

Cet étang aux nymphéas qui semble en désordre permanent nécessite un entretien quotidien ; un jardinier s'y attelle tous les matins pour élaguer, enlever les feuilles mortes, entretenir les nymphéas et faire en sorte qu'on puisse admirer les reflets des nuages sur l'eau. Le peintre était fasciné par ces reflets et faisait déjà en sorte que le bassin soit aménagé par un jardinier... Et on le comprend...

Le peintre restait pendant des heures pour admirer ses nymphéas... En 1897 commença l'obsession de Monet pour ses fleurs majestueuses...

C'est à partir d'une barque, pour mieux s'immerger dans l'espace qu'il voulait décrire, qu'il peignait les nymphéas et les reflets dans l'eau.

30 ans ont passé entre les premières séries de nymphéas et l'installation des grands panneaux de tableaux de nymphéas au musée de l'Orangerie en 1927.

Tout est harmonie dans ce jardin de Monet... Une vraie symphonie de couleurs qui donne envie de revenir à chaque saison.

Je cours après une tranche de couleur... Claude Monet

Publié par Ranjiva

*Photos prises en juillet 2017

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Un Ravissant ruisseau dans le jardin de Monet [Le Ru] [Giverny ]

Dans un endroit paisible tel que le jardin de Monet à Giverny, l'eau occupe une place importante...

Elle émerveille par son lent écoulement le long des ruisseaux... Pendant les périodes chaudes, elle contribue à garder la fraîcheur du lieu.

"Fraîche et claire est aussi la chanson de la rivière", dirait Bachelard .... dans son livre l'eau et les rêves. En effet l'eau prend tout naturellement les métaphores de la fraîcheur  ; on vient se réfugier au bord de ses berges pour se rafraîchir pendant les saisons chaudes.

Elle est aussi l'expression de la Nature et symbolise le renouveau ... Dans la philosophie bouddhiste l'eau purifie et donne la vie...

Ce petit cours d'eau [Le Ru] qui traverse le jardin de Monet est tout simplement ravissant . C'est un bras de l'Epte, la rivière qui délimite la Normandie et l'île de France. C'est un petit ruisseau détourné par le peintre pour créer son jardin d'eau...

En suivant le cours d'eau qui serpente le long du jardin, on tombe sur le fameux "Bassins aux nymphéas", cher au peintre Claude Monet. On connaît sa passion pour l'élément aquatique et floral, son talent particulier pour représenter la mobilité de l'eau. Il peignit durant 20 ans les variations aquatiques et florales de son bassin aux nymphéas. 
Le cadre s'est changé en un terrain d’expérimentation selon les caprices du temps.

L'eau a surtout inspiré les impressionnistes, ces derniers ont effet trouvé source d'inspiration dans la vibration de l'eau, de ses reflets lumineux et de ses couleurs changeantes. Tout vibre, la peinture se fait "eau"... l'eau brouille le réel... L'eau fascine et inquiète en même temps.

Dans la boucle de l'hirondelle, un orage s'informe

Un jardin se construit.

Il y aura toujours une goutte d'eau pour durer plus que le soleil

Sans que l'ascendant du soleil soit ébranlé.

A la santé du serpent  René Char

Pause printanière... A bientôt...

Publié par Ranjiva

Quelques traces

*Photos prises à Giverny [Le jardin de Monet]

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Spectaculaires fleurs de couleur pourpre [Ail étoile de Perse, agapanthe etc..]

Juste quelques photos pour admirer la magnificence de ces fleurs "couleur pourpre"...

Et accueillir l'automne avec la beauté étonnante de ces Allium appelés également "Ail étoile de Perse".

Très originales, en boule pour qu'on puisse mieux voir ses fleurs "en forme d'étoile" qui pourraient faire penser à du dahlia Honka, ces fleurs nous viennent d'Asie centrale.

Quand la nature devient audacieuse, tout devient spectaculaire et le regard ne peut qu'être attiré par la couleur, la forme de fleurs. Reine de l'été, l'Agapanthe ne peut qu'éblouir, cela va de soi, elle appartient à la famille des liliacées [Lys, narcisse, tulipe etc...]. 
Connue aussi sous le nom de Lys de Nil, cette fleur de couleur "bleue" "violette" ou blanche" est tout simplement rayonnante à sa pleine floraison. Pas étonnant que les agapanthes fassent partie des fleurs sélectionnées par le peintre Monet pour son jardin d'eau... et sa peinture...

Une autre fleur, qui n'est pas aussi en reste par sa forme en clochettes, la Digitale est tout aussi étonnante : une multitude de fleurs sur une seule hampe. Fleur à double tranchant : elle est magnifique à regarder mais à la fois très toxique à la consommation courante et utilisée dans des médicaments en raison de ses bienfaits sur le cœur grâce à la digitaline.

Mainte fleur épanche à regret

son parfum doux comme un secret

dans les solitudes profondes

Baudelaire

Publié par Ranjiva

* Photos prises au jardin de Monet en juin 2016

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Elégant et magnifique, aux couleurs flamboyantes [Erable de japon]

Par la flamboyance de la couleur de ses feuillages, l'érable de japon est un arbuste qui ne passe pas inaperçu : élégant et magnifique.

Au fil des saisons, l'érable est là pour nous égayer en passant par toutes les couleurs, du vert au rose, du rouge pourpre vers jaune-rouge ou jaune doré etc..

Ces arbustes très spectaculaires créent au Japon un réel engouement en automne comme pour la "floraison des cerisiers" au printemps : d'où la tradition de "la chasse aux érables".

Il y a toujours des érables dans un jardin japonais et souvent ils sont au bord d'un étang et les reflets de leurs feuillages aux couleurs flamboyantes dans l'eau nous captivent encore plus...

De son nom scientifique Acer, nous vient le mont acéré [pointu], ce nom lui vient probablement de la forme de ses feuilles mais aussi dans l'Antiquité, les érables servaient à fabriquer des lances pointues... Le bois d'érable est aussi réputé très dur...

Dans l’Iliade, Homère décrit le cheval de Troie "imaginé" par le rusé Ulysse fait de bois d'érable. Après 10 ans de siège de Troie, les grecs commencèrent à désespérer et pensèrent abandonner, c'est alors que le rusé Ulysse, le roi d'Ithaque songea à utiliser la ruse, en fabriquant un gigantesque cheval en bois [d'érable] dont les flancs sont creux pour pouvoir s'y glisser "incognito" avec quelques compagnons. Le cheval fut donné en guise de cadeau aux troyens et la suite est connue : une fois le cheval en bois pénétré à l'intérieur, ils sortirent la nuit de son ventre et profitèrent du sommeil des troyens pour les anéantir. Sûrement que les dieux ont décidé de punir Ulysse de ce massacre sans distinction , en le faisant tomber de Charybde en Scylla et cette errance dura 10 autres années avant d'atteindre son Ithaque natale.

Apprenons à recueillir

Tout instant qui advient :

Sente gorgée de soleil

François Cheng

Publié par Ranjiva

* Photos prises à Giverny [Le jardin de Monet]

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Un peintre et son jardin - [Monet et Giverny]

Le jardin de Monet à Giverny en Haute-Normandie enchante autant en automne qu'au printemps.

Les fleurs d’automne telles que les dahlias, les asters, les capucines et les marguerites d’automne envahissent ce magnifique jardin. Ces fleurs qui fleurissent dès l'été jusqu’en automne, se marient harmonieusement avec les couleurs "ocres" des feuillages des arbres. Joli spectacle d’automne !

Agé de 43 ans le peintre français Claude Monet (1840-1926), chef de file des impressionnistes, se mit en quête d’un endroit où s’installer d’une façon permanente. Son choix s’arrêta alors dans un petit village de l’Eure, pas trop loin de Paris à 70km environ. Il déclara notamment "Je suis dans le ravissement, Giverny est un pays splendide pour moi". Il y aura passé la moitié de sa vie à créer et à parfaire son jardin.

       Le pont sur le bassin aux nymphéas                Nymphéas paysage d'eau             Le bassin aux nymphéas -reflets d'eau

Bien que fidèle à la mer auprès de laquelle il a grandi, Monet s’est consacré entièrement à la fin de sa vie à peindre "ses nymphéas". Pendant vingt ans, sans relâche, il s'est efforcé à "peindre" son étang de nymphéas, afin d'y capter l’agitation de l’eau et ses reflets (les reflets prenant d'ailleurs, au fur et à mesure de la série, plus d'importance que les nymphéas eux-mêmes). Monet revendiquait de peindre "ce qu’il voit"

A Gustave Geffroy romancier français et critique d’art (1855-1926), le peintre parla de son obsession pour ces paysages d’eau "Ces paysages d’eau et ces reflets sont devenus une obsession, c’est au-delà de mes forces de vieillard et je veux cependant arriver à rendre ce que je ressens."

Peintre voyageur aux "aguets marins", l’attirance de Monet pour l’eau est quasi-magnétique. A Londres il peignit à plusieurs reprises la Tamise, tandis qu'aux Pays-Bas, ce fut Zaadam et la rivière Zaan. Et Venise vit ses canaux "miroiter" de mille feux sous son pinceau, (la Méditerranée et la côté Normande ne furent pas non plus oubliées).

Peintre voyageur, il s’éloigna souvent de Giverny mais c’est dans l’approfondissement d’un même motif que le peintre a trouvé la mâtière d’un dépaysement qu’il a longtemps cherché en voyage loin de chez lui.

Tandis que vous cherchez philosophiquement le monde en soi, j’exerce simplement mon effort sur un maximum d’apparence en étroites corrélations avec des réalités inconnues... Claude Monet

Publié par Ranjiva

Quelques traces

*Photos prises à Giverny en octobre 2013

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La maison de Monet à Giverny

A 72 km de Paris, aux portes de la Normandie, le village de Giverny est situé sur la rive droite de la Seine.
C'est un village étiré en longueur, entre des collines boisées et la vallée de l'Epte (une étroite rivière qui sépare la Normandie de l'île de France).
C'est là que le peintre Claude Monet (1840-1926) décida de s'installer avec sa famille en 1883. 
De son voyage de Vernon à Gisors en haute Normandie, en voyant les paysages de la région par la fenêtre du train, il était tombé sous le charme de Giverny.
Il y loua d'abord la maison qu'il acheta par la suite en 1890.
C'était une maison plutôt bourgeoise qu'il adopta sur le champ et qu'il a décidé de refaire tout à son goût surtout le jardin qu'il n'aimait pas trop aux premiers abords.
Claude Monet aimait les fleurs aux couleurs vives.
Il a tellement tout refait à son goût qu'il a de plus en plus du mal à quitter sa propriété, lui qui voyagea beaucoup auparavant.
Dans ses correspondances il parle sans cesse de son attachement à Giverny "j'ai beaucoup de peine à quitter Giverny maintenant que j'arrange la maison et le jardin à mon goût".
Monet y habita pendant 40 ans.

Celui qui a conçu et agencé ce petit univers familier et magnifique n'est pas seulement un grand artiste dans la création de ses tableaux, il l'est aussi dans le décor de l'existence qu'il a su installer pour s'y plaire. Cette maison et ce jardin c'est aussi une œuvre, et Monet a mis toute sa vie à la créer et à la parfaire. Gustave Geoffroy (Romancier et l'un des membres des fondateurs de l'académie de Goncourt)

* Suite le jardin de Monet

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Le jardin de Monet

Monet choisit lui-même ses plantes, surtout en France, quelquefois en Angleterre, et aussi de ses amis du Japon.
Il veut avant tout obtenir une double vision des couleurs, au ras du sol lorsqu'il se promène, de haut de sa fenêtre lorsqu'il contemple le jardin, notamment par temps de pluie.
D'où la présence des arceaux métalliques qui aujourd'hui comme hier, supportent des rosiers grimpants et des clématites ondulant au gré des vents.
Aux fleurs doubles, ils préfère les simples, il n'aime pas les fleurs sombres.

Le jardin de Monet compte parmi ses œuvres réalisant le charme d'une adaptation de la nature, aux travaux du peintre de la lumière. un prolongement d'atelier en plein air avec des palettes de couleurs profusément répandues de toutes parts pour les gymnastiques de l’œil. Il n'est pas besoin de savoir comment il fit son jardin, il est bien certain qu'il le fit tel que son œil le commanda successivement, aux invitations de chaque journée pour la satisfaction de ses appétits de couleurs. Georges Clémenceau

* Suite Une petite allée dans le Jardin de Monet

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Une petite allée dans le jardin de Monet

Lorsque Claude Monet acheta Giverny, un grand verger occupe tout le terrain de la maison, Monet décide de faire de ce verger un jardin à fleurs, un jardin pour l'œil.
Comme il a horreur de toutes créations factices, il ne fera pas appel à un architecte paysagiste.
Il aime le jardin au naturel, il n'aime pas quand c'est trop bien agencé.
C'est un jardin aux allées plutôt droites et ordonnées mais croulant sous une profusion des fleurs et de buissons colorés, qu'il crée devant la maison.
Monet choisit lui-même ses plantes, échange conseils, bonnes adresses et plants avec ses amis à la main verte.
Très assidu, il fréquente des horticulteurs , visite leurs jardins et lie d'amitiés avec eux notamment Georges Truffaut (1872-1948), jardinier français, créateur des jardineries Truffaut. Claude Monet aime les fleurs aux couleurs vives, et pour que le jardin soit toujours fleuri, il mêle habilement plantes annuelles et vivaces.

Si je puis voir un jour le jardin de Claude Monet, je sens que j'y verrai dans un jardin de tons et des couleurs plus encore que des fleurs. Marcel Proust

* Suite Un petit pont en bois...

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